A GMA Entretenimentos nasceu do desejo de democratizar o acesso à cultura, ao cinema e ao audiovisual para o interior do Brasil. Atuamos desde 2010 no desenvolvimento de projetos culturais, filmes, oficinas, eventos e, principalmente, no nosso amado Cinema Itinerante, que leva a magia do cinema para praças, comunidades rurais e cidades do interior.
Fundação e História
Criada pelo cineasta, ator e produtor cultural Erick Maximiano Oliveira e por Vanessa Azevedo, Produtora de cinema e audiovisual, produtora cultural, atriz e bailarina. Profissionais qualificados e com experiência de mais de 20 anos em grandes produções de cinema, teatro e televisão. Com sede desde 2019 no município de Lajinha, uma cidade de 20 mil habitantes, no interior de Minas Gerais.
Erick Maximiano Oliveira: Mineiro, 46 anos, natural de Patos de Minas, no triângulo mineiro. Radicado no Rio de Janeiro, desde os anos 90, onde se formou artista e viveu grande parte da sua vida. Figura notável no cenário artístico brasileiro, com uma carreira que abrange atuação, direção de cinema, produção cultural e formação audiovisual e cinema para jovens e adultos através de projetos socioculturais, Erick é um verdadeiro polímata das artes e é parceiro incansável da cultura e o cinema brasileiro, e principalmente na cidade de Lajinha-MG e cidades vizinhas na zona da mata mineira.
Ator experiente e versátil no teatro, cinema e televisão. Em 1998 começou a estudar teatro no Centro Educacional Teatro Escola (CETE – Fundição Progresso – RJ), com mestres renomados como Antônio Pedro Borges, Anselmo Vasconcelos, Luca de Castro, Andréa Dantas e Cláudia Borioni. Com a companhia fez sua primeira apresentação de teatro profissional, o musical “O Incrível Encontro” (1999-2000).
Logo na sequência, fez o Grupo Teatro Independente “Os Escrachados do Teatro” (2000-2007) – Grupo que revolucionou a cena do teatro de rua carioca, e deixou sua marca. Realizando apresentações em locais como: Fundição Progresso, Circo Voador, Teatro Casa Grande, e também realizando espetáculos icônicos, nos Arcos da Lapa, no Arpoador e nas areias da orla de Copacabana. Com essa companhia teatral apresentou mais de 30 espetáculos.Iniciou sua carreira no audiovisual em 2001, quando foi escalado para atuar no filme Cidade de Deus, um dos marcos do cinema brasileiro.
A experiência o levou a integrar a escola Nós do Cinema, criada por Kátia Lund e Fernando Meirelles, onde dirigiu seu primeiro curta-metragem, Cidadão Silva (2002), premiado no Festival Internacional de Curtas de São Paulo. Dirigiu atores renomados como Cauã Reymond, Carol Castro e Vinicius de Oliveira no curta-metragem Consciente Irracional (2004), com destaque em festivais e mostras de cinema no Brasil e no exterior, consolidando-se como um diretor com grande capacidade de direção de elenco.
Desde então, sua carreira se consolidou tanto na atuação quanto na direção e produção audiovisual.
Atuação em Cinema: Ator de filmes importantes do cinema brasileiro entre eles: “Cidade de Deus” (2002), “Tropa de Elite” (2006), “Quase Dois Irmãos” (2004), “Sequestro Relâmpago” (2005), “Show de Bola” (2008). “Tudo que é Sólido” (2025) , rodado em Caratinga-MG (ainda inédito).
Atuação em Novelas: “Vidas Opostas”, “Luz do Sol”, “Poder Paralelo”, “Dona Xepa”, “Pecado Mortal” (Rede Record) nas séries, “A Lei eo Crime” e “Milagres de Jesus” (Rede Record) e “Cidade dos Homens” (Rede Globo)
Direção e Produção: Diretor de curtas-metragens premiados, como “Cidadão Silva” (2002), que venceu o Festival Internacional de Curtas de São Paulo, e “Consciente Irracional” (2004), com atores renomados como Cauã Reymond e Carol Castro. Além disso, dirigiu documentários como “Nação” (2004), premiado no Festival Internacional de Cinema de Cuiabá, “Rua Benedicto Lacerda” (2008), “Amor e Essência” (2020), “Antes de Chegar na sua Mesa, Passa pelas nossas Mãos” (2020), Melhor documentário Festival FILMAÊ- Brasília – DF, Melhor filme, Inhapim Film Festival 2021
Diretor de Fotografia: Atuou em diversos DVDS, Videoclipes, documentários e programas, “MPBAMBAS”, “100 Anos de Samba”, “Compositores Unidos”, “Clara Nunes”, “Milton Nascimento”, “Jorge Vercilo”, “Alcione”, “Zeca Pagodinho” entre outros.
Tem envolvimento com projetos socioculturais em cinema destacando o movimento “Favela Filmes” criado em 2004, e teve grande destaque na cena do cinema independente no Rio de Janeiro, criando oficinas de cinema e vídeo, fazendo a junção entre “O Morro e o Asfalto” fazendo intercâmbio entre os jovens de periferia e os jovens de áreas centrais, através de cineclubes e produção de filmes.
Vanessa Azevedo: Carioca 46 anos, deu início à sua jornada como bailarina aos 8 anos. Nos primórdios da década de 1990, ela fez parte do Balé Infantil do Rio de Janeiro, uma iniciativa liderada por Waldyr Guedes e Alice Arja, onde permaneceu até 1996. Com apresentações em grandes teatros do Rio de Janeiro, Teatro João Caetano, Teatro Carlos Gomes, Teatro Villa Lobos, Teatro Liceu e Teatro Armando Gonzaga.
E rapidamente seu interesse pela arte a conduziu ao mundo do teatro, Em 1998 começou a estudar teatro no Centro Educacional Teatro Escola (CETE – Fundição Progresso – RJ), onde foi aluna de mestres renomados como Antônio Pedro Borges, Anselmo Vasconcelos, Luca de Castro, Andréa Dantas e Cláudia Borioni. E participou de sua primeira peça de teatro profissional, o musical “O Incrível Encontro” (1999-2000) – CETE, Fundição Progresso, RJ.
Logo na sequência, fez parte do Grupo Teatro Independente “Os Escrachados do Teatro” (2000-2007) – Grupo que revolucionou a cena do teatro de rua carioca, e deixou sua marca. Realizando apresentações em locais como: Fundição Progresso, Circo Voador, Teatro Casa Grande, e também realizando espetáculos icônicos, nos Arcos da Lapa, no Arpoador e nas areias da orla de Copacabana. Com essa companhia teatral apresentou mais de 30 espetáculos. Tem envolvimento com projetos socioculturais em cinema destacando o movimento “Favela Filmes” criado em 2004, e teve grande destaque na cena do cinema independente no Rio de Janeiro, criando oficinas de cinema e vídeo, fazendo a junção entre “O Morro e o Asfalto” fazendo intercâmbio entre os jovens de periferia e os jovens de áreas centrais, através de cineclubes, teatro, dança e produção de filmes.
Produtora de curtas-metragens premiados, como “Cidadão Silva” (2002), que venceu o Festival Internacional de Curtas de São Paulo, e “Consciente Irracional” (2004), com atores renomados como Cauã Reymond e Carol Castro. Além disso, dirigiu documentários como “Nação” (2004), premiado no Festival Internacional de Cinema de Cuiabá, “Rua Benedicto Lacerda” (2008), “Amor e Essência” (2020), “Antes de Chegar na sua Mesa, Passa pelas nossas Mãos” (2020), Melhor documentário Festival FILMAÊ- Brasília – DF, Melhor filme, Inhapim Film Festival 2021
Após carreiras sólidas e de destaque no cenário cultural nacional, em 2018 resolveu retornar a suas origens, decidindo então residir no Município de Lajinha, cidade de 20 mil habitantes da Zona da Mata, no interior de Minas Gerais, município que não dispõe de salas de cinemas convencionais, espaços para fruição da cultura, ou outras formas para o acesso a atividades culturais e expressões artísticas e optou por seguir uma nova etapa de sua carreira. Direcionando sua expertise para impulsionar a cultura e o cinema independente no interior de Minas Gerais.
Em 2019 criaram a GMA Produções Artísticas e Entretenimentos Culturais, para começar um pequeno movimento de cinema e começar a produzir filmes na cidade, mesmo diante dos desafios globais impostos pela Pandemia, não deixamos de desenvolver e projetar a nossa pequena “fabriqueta de filmes” e produzir nossos filmes de maneira independente e envolvendo os jovens da cidade nas produções, diante disso já produzimos 5 curtas metragens, dois deles premiados em festivais de cinema, um dos filmes foi produzido por jovens da cidade que participaram da primeira oficina de realização audiovisual promovida pelo cineasta.
Nosso objetivo inicial foi criar um movimento artístico de cinema na cidade, produzindo filmes de maneira independente e envolvendo os jovens e toda a população local nas produções.
Levando a magia do cinema para o interior, promovendo diversidade cultural, fruição coletiva, inclusão social, difusão e fomento do cinema brasileiro. O projeto não apenas proporciona acesso gratuito à cultura e ao cinema, mas também gera impacto positivo na promoção da inclusão cultural e no fortalecimento do vínculo comunitário e exercendo cidadania plena!
